и моцарта усмешка все слышней что означает
«И Моцарта усмешка все слышней»-Розенбаум.Как это понимать?
Афганистан насколько я помню. Возможно был и в других, но здесь ответ Афганистан.
Оба сына тоже учились в медицинском институте, но Александр потом выбрал музыку, а Владимир по окончании института всё время работал на скорой помощи.
Когда у Владимира появились проблемы с почками, потребовалось ему сделать операцию по пересадке донорского органа. Только донорская почка не прижилась и не смотря на все усилия врачей он умер в возрасте 49 лет. Случилось это в 2005 году.
Своему младшему брату Александр Розенбаум написал песню:
Это Вальс-бостон.
Вальс-бостон получил свое название от североамериканского города Бостон, где впервые этот танец продемонстрировал американский танцмейстер Лоренцо Папатино. Было это в далеком 1834 году. Чарующий ритм этой танцевальной мелодии создает особое лирическое настроение.
Вальс-бостон можно назвать визитной карточкой барда прошлого века Александра Розенбаума.
Автору вопроса особая благодарность за напоминание!
И моцарта усмешка все слышней что означает. Интересные факты о моцарте. Мифы о моцарте
Вольфганг Амадей Моцарт — один из величайших композиторов всех времён и народов. Написанные им произведения и по сей день гремят в концертных залах по всему миру, собирая миллионы слушателей, и есть все основания полагать, что слава композитора не померкнет никогда.
Миф первый. Моцарт был уникумом, чудом; он творил шутя, и все давалось ему необыкновенно легко.
Безусловно, Моцарт был музыкальным гением, обладал феноменальными способностями. Но за его шедеврами стоит титанический труд с самого раннего детства. Гениальность Моцарта проявилась лет с трех. Его отец, известный педагог и музыкант, служивший при дворе Зальцбургского князя, сразу занялся обучением сына. Маленький Моцарт легко повторял за своей сестрой небольшие пьесы и легко запоминал их. Уже в четыре года он сочинил свой первый концерт для клавесина, а в шесть — виртуозно играл на клавесине, скрипке и органе. Моцарту не исполнилось и шести лет, когда началось его долгое концертное турне: вместе с сестрой Анной, тоже талантливой исполнительницей, и наставником отцом юный Вольфганг объездил пол-Европы. За несколько лет они дали концерты в Мюнхене, Париже, Вене, Лондоне, побывали в Голландии и Швейцарии. Публика восхищалась мальчиком, который мог играть с завязанными глазами, виртуозно импровизировал, исполнял сложнейшие пассажи наравне со взрослыми музыкантами … Гению было всего семь лет, когда сочиненные им сонаты для фортепиано и скрипки издали в Париже.
Конечно, детей изматывали эти поездки. В пути Вольфганг и Наннерль часто болели, не раз находились на краю гибели. Оба они перенесли и воспаление легких, и оспу. Есть мнение, что причина ранней смерти Моцарта — в болезнях, которые он заработал в годы своего тяжелого детства.
Во время своих путешествий Моцарт брал уроки, знакомился с огромным числом композиторов и музыкантов того времени, осваивал разные музыкальные стили и языки. Невозможно найти другого композитора, который бы с таким блеском, как Моцарт, владел самыми разнообразными жанрами и формами: это относится к симфонии и концерту, дивертисменту и квартету, опере и мессе, сонате и трио.
Всего перу Моцарта принадлежат более 600 произведений практически всех главных музыкальных жанров — симфонии, камерные ансамбли, концерты, песни, арии, мессы, кантаты.
Миф второй. Моцарт жил в нищете; современники не ценили его таланта
Миф третий. Моцарт писал реквием на свою смерть
Миф четвертый. Похоронен в забвении
Моцарт был похоронен в братской могиле бедняков… На кладбище его провожал один-единственный человек… Вдова отказалась прийти на похороны… Богатый друг семьи ван Свитен пожалел денег на погребение… Все это не совсем так.
В числе реформ австрийского императора Иосифа были новые погребальные правила. Согласно им, захоронения отныне выводились из черты города (до этого в Европе процветал обычай хоронить мертвых в центре, у главного собора). Сама процедура похорон была предельно упрощена. 85% городских погребений совершались в общих могилах, на которых не позволялось устанавливать никаких памятных знаков (экономили место). Каждые 7-8 лет могилы перекапывали и использовали снова.
Вдова не отправилась за гробом на кладбище, и это тоже было в порядке вещей. Церемония памяти Моцарта прошла в его масонской ложе. Катафалк отправлялся на кладбище только после шести вечера. Идти за ним за городские ворота было не принято, никаких обрядов в месте захоронения тогда не устраивали, и присутствовали на нем только могильщики.
А «скупой» ван Свитен несколько лет щедро платил за обучение сыновей Моцарта, организовал первое исполнение его реквиема, устраивал концерты в пользу Констанцы и детей в разных городах Европы.
Миф пятый. Принесен в жертву масонами
Миф шестой. Моцарт и Сальери
О том, что Моцарт был отравлен, начали говорить вскоре после его смерти: тема ядов и отравлений в то время была чрезвычайно популярна. И несмотря на то, что в ранних биографиях Моцарта эту версию отрицали все, включая жену Констанцу, слухи не умолкали.
Около 30 лет со дня смерти Моцарта прошло, когда в этом мифе появился Антонио Сальери, в то время уже тяжело больной человек. По свидетельствам тех, кто был с ним рядом в те годы, Сальери никогда не делал признания о том, что умертвил Моцарта, как утверждали газеты. Возможно, Пушкин именно в газетах прочитал об этих слухах и увековечил их в своей истории о «гении и злодействе». Позже эта тема прозвучала в пьесе Питера Шеффера «Амадей», по которой был снят фильм Милоша Формана.
Однако нет никаких исторических свидетельств о вражде двух композиторов. Напротив, хорошо задокументировано обратное: восхищенные высказывания Сальери о Моцарте; рассказ Моцарта о том, как Сальери был на представлении его оперы. Никаких оснований для зависти к Моцарту у Сальери не было: так, последний почти не сочинял инструментальной музыки, а в оперном жанре репутация Сальери среди современников была гораздо выше. Известно, что Моцарт выбрал Сальери в качестве учителя для своего сына Франца. Кстати, среди многочисленных учеников Сальери, который сыграл огромную роль в музыкальной жизни Европы, были Бетховен, Черни, Мейербер, Шуберт, Лист…
Еще несколько нот к биографии
Жизнь знаменитости всегда обрастает слухами и легендами. И чем масштабнее личность, тем больше она мифологизируется. А уж личности масштаба Вольфганга Амадея Моцарта оставляют за собой феерический сказочный след. Иногда это веселые рассказы, иногда страшные. Но всегда захватывающие.
Самый загадочный факт биографии Моцарта – история его ухода. Каких только конспирологических теорий вокруг этого не возникло! Самой знаменитой была версия об отравлении Моцарта его коллегой и другом Сальери. Этот сюжет использовал наш Александр Пушкин, она же легла в основу фильма «Амадей». Беда в том, что нет фактов, которые ее подтверждают. Современники считали эти слухи бредом. Ходили сплетни, что Сальери позавидовал таланту Моцарта. Но мерило таланта – успех, а по этому критерию Сальери был далеко впереди. Его оперы сопровождал постоянный аншлаг, придворная должность позволяла вести обеспеченную жизнь, учебник игры на скрипке прекрасно продавался. Ему ли завидовать пусть и талантливому, но неудачливому Моцарту?
Травить композитора кому-то еще не было никакого резона. Это для нас Моцарт – музыкальный гений, а не просто вундеркинд, которому слишком легко все давалось. Если бы можно было провести анализ останков на яды, все прояснилось бы, но семья не нашла несколько гульденов, чтобы похоронить его в отдельной могиле, а друзей рядом не оказалось.
Есть версия, что во всем виноваты масоны – куда ж без них! Моцарт действительно был членом ложи, но и у масонов не было причины его убивать. Считается, что опера «Волшебная флейта» – пародия на масонские тайны. И что? Пародия опасна, если известен ее объект, а пародия на тайну теряет весь свой заряд.
Вундеркинды – не такое уж редкое явление. Но суметь распознать «чудо-ребенка» сумеет не каждый. В каком-то смысле Моцарту повезло, что его отец был прекрасным музыкальным педагогом с огромной практикой. Он усаживал своих детей за клавиши при первой же возможности. Не случись этого, дар Моцарта мог бы погибнуть в безвестности. Только внимательный взгляд мог различить в кляксах, поставленных четырехлетним ребенком ноты первого произведения маленького композитора.
Что еще очень важно – маленький Вольфганг с малых лет понял, что музыка – великий труд. Он ведь не только ноты записывал, Моцарт был подлинным виртуозом, который ездил с отцом на гастроли по городам Европы. В возрасте 14 лет, Болонская академия избрала его в число своих членов. Ради этого были нарушены правила, требовавшие минимального возраста в 26 лет. Когда отец поздравлял сына с этим событием, тот страшно обрадовался и спросил, может ли он отправиться на лишнюю прогулку. Жизнь молодого таланта была суровой.
Удивительно, что такое наполненное беспросветным трудом детство не убило в нем чувства юмора. Но и шутил он музыкой. Известен дуэт Моцарта для двух скрипок. Музыканты должны положить нотный лист между собой и играть свои партии с разных концов листа, встречаются посредине и снова расходятся. Делать такие вещи можно только от невероятного избытка таланта, а Моцарту они удавались, вроде бы, играючи.
Моцарт не был положительным героем . Он любил играть в бильярд и спускал на игру серьезные деньги. Вечное безденежье заставляло Моцарта искать покровительства властителей. Однажды он был замечен русским послом в Вене Андреем Разумовским. Сохранилось его письмо к светлейшему князю Потемкину о нуждающемся музыканте, который мог бы стать придворным композитором. Но князь никак на письмо не ответил. Кто знает, как сложилась бы судьба Моцарта, прозвучи его оперы не в Вене, а в Петербурге. Но не сложилось…
Только жители Львова помнят, что в их филармонии 30 лет проработал сын Моцарта Франц Ксавер. Он руководил оркестром и даже написал несколько музыкальных произведений на народные мотивы. Эту музыку иногда играют здесь и сегодня.
Множество молодых людей сегодня уверены в том, что Моцарт писал только музыку для мобильных телефонов. Этот факт может, конечно, возмущать, а может и удивлять. Ведь есть же причина тому, что мелодии 18 века оказались самыми подходящими для самого эпохального изобретения нашего времени?
Музыкальным образованием Моцарта занимался отец, сам неплохой музыкант, обративший внимание на талант сына и бережно взрастивший его. Хотя сейчас методы Моцарта-старшего показались бы жестокими по отношению к ребёнку (мальчик занимался помногу часов в день, а буквально с четырёх лет к постоянным занятиям добавились регулярные выступления в разных частях Европы), воспитанник получал от музыки исключительное удовольствие, соединяя академические музыкальные познания со страстью и эмоциями. Несмотря на короткую жизнь (он умер в 35 лет), Моцарт полностью изменил представление о музыке.
В день рождения композитора «Вечерняя Москва» предлагает вашему вниманию подборку интересных фактов из его биографии.
2. Однажды семилетний Моцарт приехал давать концерт во Франфурт-на-Мейне. После выступления к нему подошёл мальчик и сказал, что так замечательно играть ему никогда не научиться.
Но это же очень просто! Попробуй записывать нотами музыку, которая тебе приходит в голову.
Мне в голову не приходит музыка, только стихи.
Это же здорово! Писать стихи гораздо труднее, чем музыку.
3. В детстве отец пытался выжать из таланта сына максимум, от этого вся жизнь Моцарта была сплошной чередой занятий и выступлений. Мальчик играл на клавире, на его выступления собирались полные залы, а отец придумывал новые и новые способы привлечь внимание к маленькому гению. Он завязывал сыну глаза и Амадей играл вслепую, платком закрывали клавиатуру, а мальчик все равно не ошибался ни в одной ноте. Казалось, что этого ребёнка ничего не может сбить. Во время одного из выступлений на сцену вышла кошка. Моцарт бросил игру и кинулся к ней, чтобы погладить. На возмущенные крики отца он ответил:
Клавесин никуда не денется, а кошка уйдёт.
5. Однажды к Моцарту обратился молодой человек, мечтающий стать композитором. Он спрашивал маэстро, как написать симфонию. Моцарт спросил, почему бы ему не начать с чего-то попроще, ведь он так молод.
Но вы написали первую симфонию в семь лет!
Да. Но мне в то время не пришло в голову спросить, как это сделать.
7. Вольфганг Амадей и его жена Констанция привыкли жить на широкую ногу. Гонорары Моцарта были совершенно баснословными, но уже через две недели он сидел без гроша в кармане и вынужден был занимать деньги у друзей. Один из них спросил композитора:
У тебя нет ни замка, ни дорогой любовницы, ни кучи детей, ни конюшни. Куда же исчезают твои деньги?
10. Однажды к композитору обратился за милостыней один нищий. В этот день Моцарт был на мели, но отвел беднягу в кафе, где за пять минут набросал менуэт. Он отдал бумагу бедняку и посоветовал обратиться с ней к одному издателю. Нищий так и поступил. Издатель, лишь взглянув на лист, заплатил за менуэт пять золотых и попросил принести еще подобных сочинений.
Имя Вольфганга Амадея Моцарта известно далеко за пределами его Родины – Австрии. Он был великим композитором и музыкантом. Подборка интересных фактов о Моцарте поможет всмотреться в личность этого уникального человека, который обладал невероятной работоспособностью, абсолютным музыкальным слухом и исключительной памятью.
Самые популярные материалы февраля для класса.
Текст песни Александр Розенбаум — Размышление на прогулке
Сегодня был звонок последний в школе,
И стала взрослой маленькая дочь.
О юность! Я опять тобою болен,
Но вряд ли доктора сумеют здесь помочь.
Поеду снова в Царское Село —
Туда, где до прозрачности светло.
Уже прошло лет тридцать после детства,
Уже душою все трудней раздеться,
Уже все чаще хочется гулять
Не за столом, а старым тихим парком,
В котором в сентябре уже не жарко,
Где молодости листья не сулят,
Где молодости листья не сулят.
Уже старушки кажутся родными,
А девочки — как куклы заводные,
И Моцарта усмешка все слышней.
Уже уходят за полночь соседи,
Не выпито вино, и торт не съеден,
И мусор выносить иду в кашне,
И мусор выносить иду в кашне.
В дом наш как-то туча забрела
И стекла со стекла.
Мы свои дожди переживем,
Я да ты, вдвоем.
Уже прошло лет двадцать после школы,
И мир моих друзей уже не молод,
Не обошли нас беды стороной.
Но ночь темна, а день, как прежде, светел,
Растут у нас и вырастают дети,
Пусть наша осень станет их весной,
Пусть наша осень станет их весной.
Уже прошло лет десять после свадеб,
Уже не мчимся в гости на ночь глядя,
И бабушек приходим навестить
На день рожденья раз, и раз в день смерти,
А в третий раз, когда сжимает сердце
Желание внучатами побыть,
Желание внучатами побыть.
Уже прошло полжизни после свадеб,
Друзья, не расходитесь, Бога ради,
Уже нам в семьях не до перемен.
Но пусть порой бывает очень туго,
Но все же попривыкли мы друг к другу,
Оставим Мельпомене1 горечь сцен,
Давайте не стесняться старых стен.
В дом наш как-то туча забрела
И стекла со стекла.
Мы свои дожди переживем,
Я да ты, вдвоем.
Мы свои дожди переживем,
Я да ты, вдвоем.
Я да ты, вдвоем.
1 Мельпомена — в греческой мифологии одна из 9 муз, покровительница трагедии.
Уже прошло лет тридцать после детства,
Уже душою всё трудней раздеться,
Уже всё чаще хочется гулять
Не за столом, а старым тихим парком,
В котором в сентябре уже не жарко,
Где молодости листья не сулят,
Где молодости листья не сулят.
                В дом наш как-то туча забрела
                И стекла     со стекла.
                Мы свои дожди переживём,
                Я да ты, вдвоём.
Уже прошло лет двадцать после школы,
И мир моих друзей уже не молод,
Не обошли нас беды стороной.
Но ночь темна, а день, как прежде, светел,
Растут у нас и вырастают дети,
Пусть наша осень станет их весной.
Уже прошло лет десять после свадеб,
Уже не мчимся в гости на ночь глядя,
И бабушек приходим навестить
На день рожденья раз, и раз в день смерти,
А в третий раз, когда сжимает сердце
Желание внучатами побыть.
Уже прошло полжизни после свадеб,
Друзья, не расходитесь, Бога ради,
Уже нам в семьях не до перемен.
И пусть порой бывает очень туго,
Но всё же попривыкли мы друг к другу,
Оставим Мельпомене горечь сцен,
Давайте не стесняться старых стен.
                В дом наш как-то туча забрела
                И стекла со стекла.
                Мы свои дожди переживём,
                Я да ты, вдвоём.
Фактчек: 14 самых популярных легенд о Моцарте
Вольфганг Амадей Моцарт — самая мифологизированная личность в истории музыки. Большего количества слухов, легенд, детективных историй и вымыслов не породила ни одна биография.
Легенда 1. Моцарт был вундеркиндом, начал играть и писать музыку в четыре года
Вердикт: это почти правда.
Юный Моцарт играет на органе в церкви францисканцев в Вене в 1762 году. Картина Генриха Лоссова. 1864 год Stadtmuseum, Linz
Первые дошедшие до нас автографы То есть сочинения, написанные рукой самого автора. Моцарта относятся к 1764 году — их автору тогда было также восемь лет. До этого импровизации, а затем и композиции ребенка записывал отец. Судя по его скрупулезным заметкам, Моцарт завершил самую раннюю импровизацию в пять лет, в апреле 1761 года. Менее чем через год он написал свою первую пьесу — Аллегро для клавира фа-мажор. Из числа мировых классиков только Сергей Прокофьев приступил к искусству композиции в столь же раннем возрасте.
Легенда 2. Моцарта насильно заставляли заниматься музыкой
Вердикт: это неправда.
Детство Моцарта. Картина Эбенизера Кроуфорда. 1873 год Jersey Museum and Art Gallery
Легенда 3. Моцарт сразу стал ребенком-звездой и выступал по всей Европе
Вердикт: это правда.
Семья Моцарт дает гастроли в Париже. Акварель Кармонтеля. 1763 год Musée Condé
Вместе с сестрой Вольфганг объездил все музыкальные столицы Европы. Уже через полгода после мюнхенского триумфа отец с детьми отправился в Вену. На одной из остановок они дали первый в своей жизни публичный концерт, а в Вене их ожидала целая серия выступлений: и при дворе Марии Терезии, и в аристократических салонах, и в домах иностранных послов. Тогда же они получили предложение выступить в Версале. В начале лета 1763 года семья в полном составе отправилась на три года в турне по Европе: Мюнхен, Аугсбург, Ульм, Людвигсбург, Брухзаль, Мангейм, Шветцинген, Франкфурт-на-Майне, Кобленц, Бонн, Кёльн, Ахен, Брюссель и, наконец, Париж и Версаль. Это лишь те города, в которых они давали концерты. Главной целью путешествия был прием у Людовика XV в Версале. А следующей целью стал Лондон. Георг III был настолько восхищен выступлением, что пожелал снова услышать вундеркиндов на торжествах по случаю очередной годовщины своего вступления на престол.
После почти годового пребывания в Англии странствия продолжились: Кентербери, Кале, Лилль, Гент, Антверпен, Гаага, Амстердам, Утрехт, Антверпен. Снова Брюссель, Париж, Версаль, Дижон, Лион, Женева, Лозанна, Берн, Цюрих, Донауэшинген и вот, наконец, опять Мюнхен и Зальцбург. Вольфгангерль возвратился домой известным музыкантом, выступавшим перед королями. В преддверии его четырнадцатилетия семья едет в Италию. Второе и третье итальянские путешествия, в которые в 1771 и 1772 годах отправилась только мужская часть семьи Моцарт, были триумфальными. Европа была покорена, а с нею — весь музыкальный мир.
Легенда 4. Моцарт с детства пользовался покровительством королей
Вердикт: это правда.
Юный Моцарт. Картина Аугуста Фридриха Кнопа. 1919 год Düsseldorfer Auktionshaus
Взрослый Моцарт продолжил общаться с аристократами и монархами, с которыми познакомился в детстве. Иногда независимый характер и острый язык могли навлечь на него неприятности. Чего стоит только знаменитый диалог между композитором и его главным меценатом Иосифом II на премьере «Похищения из сераля»:
Легенда 5. Моцарт считался гением, поэтому много зарабатывал
Вердикт: это правда.
Портрет Вольфганга Амадея Моцарта в возрасте 13 лет в Вероне. Картина художника Веронской школы, предположительно Джамбеттино Чиньяроли. 1770 год Christie’s
За годы гастролей Моцарту удалось заработать много денег: его семья стала одной из самых обеспеченных в провинциальном Зальцбурге. В 18 лет Вольфганг уже получал ежегодное жалованье в 150 гульденов в качестве концертмейстера придворной капеллы. Но это не было единственным источником его благосостояния. Поклонники, в том числе венценосные, регулярно дарили ему подарки. Как правило, это были драгоценности, которые музыкант, согласно практике того времени, прагматично «обналичивал». Немалый доход приносили европейские постановки его опер и публикации. Он также продолжал выступать как виртуозный исполнитель.
В 25 лет Моцарт окончательно переехал в Вену, ушел со службы и стал свободным художником. К нему поступали заказы, его оперы и выступления были успешны. В течение четырех лет он проводил авторские концерты — так называемые «академии» — для самой блестящей публики, включая императорскую чету. За один из таких концертов он получил гонорар почти в 1600 гульденов.
В 30 лет Моцарт жил в Вене уже с семьей и получал постоянное годовое жалованье как придворный камерный музыкант при венском дворе. От него требовалось только обеспечивать музыкальное оформление балов — это была скорее почетная должность, чем тяжелая работа. Австрийский император Иосиф II заказал ему оперу, а король Пруссии Фридрих Вильгельм II — шесть струнных квартетов.
Легенда 6. Но деньгами распоряжаться не умел и жил очень бедно
Вердикт: отчасти это правда.
Беседка. Банкетный стол в честь Моцарта в доме Шиканедера. Гравюра по картине Аугуста Боркмана. 1879 год Изображены Гайдн, Альбрехтсбергер, Моцарт, Антонио Сальери, Катерина Кавальери, Шиканедер, Алоизия Ланге, Глюк. austriasites.com
Крайняя бедность композитора — это миф. Его создала Констанца Моцарт, после смерти мужа просившая помощи у его влиятельных знакомых. Долги удалось погасить довольно быстро, а значит, их было не очень много.
Впрочем, деньгами Моцарт действительно распоряжался не слишком умело, хотя постоянно пытался убедить отца в обратном. Все заработанное он тратил на съем дорогостоящего жилья в центре Вены, на содержание слуг и собственной упряжки, на гостей, на одежду для себя и любимой жены, на регулярный уход за внешностью, соответствующий требованиям двора. Свадьбу он сыграл в главном венском соборе — Святого Стефана. В последние годы жизни композитора Констанца посещала дорогой курорт, что составило отдельную статью расходов. Сложно сказать, было ли лечение необходимостью или такой же данью моде, как дорогие наряды.
Моцарт не мог контролировать не только свои расходы, но и доходы. Он явно недосчитался авторских гонораров от многих театров, ставивших его оперы. Авторское право тогда соблюдалось неаккуратно, а отслеживать должников Моцарт не любил и не умел. Он любил и умел сочинять и исполнять музыку — и тратил на это все свое время. В последние четыре года жизни его материальное положение ухудшилось. Но не по вине самого Моцарта: Австрия вступила в войну, что повлекло за собой экономический кризис. Меценаты стали менее щедрыми, а дожить до лучших времен композитору не довелось.
Легенда 7. Моцарт воровал чужие идеи
Вердикт: это неправда.
Моцарт сочиняет. Картина Йозефа Бюхе. Около 1880 года moderata.ru
Оригинальность стала считаться главным достоинством музыки уже после смерти Моцарта: девизом романтического века была идея изобретения музыкального материала. А в современной Моцарту культуре еще не сформировались представления о своих и чужих идеях, о плагиате. В основе творчества была работа по образцам — такой моделью мог быть жанр, стиль и даже сочиненная музыкальная тема. Поэтому исторический стиль этой эпохи сейчас более узнаваем, чем индивидуальные стили отдельных авторов.
Моцарт работал с огромным количеством услышанного и сыгранного, заимствование было для него диалогом с другими композиторами и другими сочинениями. Сейчас мы не всегда считываем остроумие этого диалога. Многие важные для Моцарта авторы забыты, и его музыка стала символом, обобщившим всю эпоху.
Легенда 8. Моцарт коллекционировал парики
Вердикт: это скорее неправда.
Вольфганг Амадей Моцарт. Гравюра Эдуарда Манделя по рисунку Дорис Шток 1789 года Kulturhistorisches Museum Schloss Merseburg
В то время парики составляли неотъемлемую часть облика светского человека, хотя именно Моцарт надевал их в исключительных случаях, а на портретах часто изображен с тщательно уложенными собственными волосами. Об обременительных расходах на парикмахеров он упоминает вскользь в некоторых письмах. Также сохранились воспоминания друзей о его франтоватости и любовное описание модных деталей одежды в его письмах, однако о страсти Моцарта к коллекционированию париков ничего не известно.
Легенда 9. У Моцарта было много женщин
Вердикт: это скорее неправда.
Вольфганг Амадей и Констанца Моцарт. Открытка Ханса Принца Bibliothèque nationale de France
Мы не можем достоверно судить об этом, потому что единственным источником информации остаются письма Моцарта — в основном к отцу. Вольфганг Амадей писал Леопольду:
Впрочем, возможно, Моцарт не был полностью честен с отцом, зная о его строгих религиозных и нравственных принципах. До отъезда из Зальцбурга он находился под неусыпным родительским наблюдением и, вырвавшись опеки, немедленно влюбился.
Моцарт и Алоизия Вебер. Иллюстрация Карла Рёхлинга. До 1920 года sofaithfulaheart.blogspot.com
Судя по письмам Моцарта, певица Алоизия Вебер, на которой он планировал жениться, рассчитывала с его помощью получить выгодные контракты в Италии. Желая помочь карьере возлюбленной, Моцарт написал для нее несколько сочинений. Устроившись в оперную труппу, Алоизия потеряла к нему интерес, и тогда в роли утешительницы выступила двоюродная сестра Вольфганга — Мария Анна Текла. Характер их отношений и степень близости не до конца понятны, но «письма к кузиночке» приобрели скандальную известность в моцартоведении из-за их непристойностей, не выходящих, впрочем, за границы туалетного юмора.
Легенда 10. Моцарт любил неприличный юмор и вообще был не особо умен
Вердикт: первое правда, второе нет.
Вольфганг Амадей Моцарт и Эмануэль Шиканедер сочиняют «Волшебную флейту». Рекламная открытка фирмы Liebig. 1906 год Mitteldeutsche Rundfunk
Моцарт прибегал к туалетному юмору даже в письмах, и письма эти по неосторожности адресата дошли до нас. Общаясь с кузиной, Моцарт не стеснялся в выражениях:
Комментаторы этих писем неоднократно указывали, что такого рода переписка была обычным делом для жителей Зальцбурга той эпохи. В подобном стиле переписывались и родители Моцарта.
Моцарт был совсем неглуп и прекрасно образован. Он говорил как минимум на трех европейских языках, на итальянском и немецком писал оперы, знал латынь и писал на ней духовные сочинения. Всю жизнь он общался в кругу самых образованных и умных людей своего времени. Знания и ум он проявил в своем искусстве, в размышлениях о музыке и ее законах, которые дошли до нас благодаря его письмам.
Легенда 11. Моцарт был слепым. Или глухим
Вердикт: это неправда.
Ухо Моцарта и обычное ухо. Акварель Вольфганга Амадея Моцарта. Не позднее 1791 года Houghton Library, Harvard University
Его путают с потерявшим зрение Георгом Фридрихом Генделем и оглохшим Людвигом ван Бетховеном.
Легенда 12. Моцарт написал «Реквием» за ночь по заказу таинственного незнакомца, предчувствуя свою смерть
Вердикт: это полуправда.
Моцарт сочиняет «Реквием». Картина Уильяма Джеймса Гранта. До 1854 года Museum Carolino Augusteum
Заказ таинственного незнакомца на «Реквием» действительно существовал. Но имя заказчика впоследствии было раскрыто, и в его намерениях не оказалось никакой мистики. Это был композитор-любитель Франц фон Вальзегг цу Штуппах, который заказал «Реквием» своей умершей жене, чтобы выдать его за свое сочинение. Отсюда таинственность обстоятельств заказа — он не хотел раскрывать свое имя.
Кроме того, «Реквием» не был написан за ночь (это удел увертюры к «Дон Жуану»), он вовсе не был закончен, невзирая на достаточный срок — заказчик не торопил композитора, а тот занимался другими неотложными делами. После смерти Моцарта это сочинение дописывал по его замечаниям ученик — Франц Ксавер Зюсмайер. Три завершающих части «Реквиема» Зюсмайер написал самостоятельно. А в знаменитой «Lacrimosa» самому Моцарту принадлежат только первые восемь тактов — это, быть может, самая известная сочиненная им музыкальная тема.
Вердикт: это не доказано.
До сих пор множатся расследования этого случая — иногда научные, но чаще всего недобросовестные. Начало слухам было положено сразу после смерти Моцарта и не без участия его вдовы: якобы покойный композитор сам такое предполагал. В музыкантской среде Вены тоже обсуждалась такая версия и даже называли имя Сальери, так что ему пришлось клясться своим близким знакомым, что этого не было и быть не могло.
Легенда 14. Отравленный Моцарт умер в нищете и безвестности
Вердикт: это неправда.
Моцарт при смерти. Иллюстрация Чарльза Эдварда Чамберса из книги Джеймса Ханекера «The Steinway Collection of Paintings by American Artists: Together with Prose Portraits of the Great Composers». 1919 год Getty Research Institute
Этот миф возник из-за того, что Моцарта похоронили в общей могиле, но это не было связано с его финансовым положением. Согласно указу императора Иосифа II, похороны в отдельной могиле были привилегией лишь самых знатных семей. Остальных же хоронили по 5–6 человек, без гробов. Родственникам запрещалось сопровождать умершего на кладбище, воздвигать на могилах памятники и кресты. Таковы были представления императора об экономии. Указ позже был отменен, но могила Моцарта к тому времени уже была потеряна. Зато музыка осталась.